Сон в руку?

Мне приснился очень реалистичный сон, что я держу в руках книгу на русском языке!! по истории джей-рока.
Книга достаточно серьезная, с фотографиями. Четко помню оглавление - там все разбито по периодам. 80-годы, 90-годы, потом новый век. И названия глав - например, "X JAPAN в 21 веке". И про другие группы так же. (Наверное, 4 или5 групп выделено, а остальные в общей главе).
Наугад открыла книгу - попалась глава про Penicillin. Там история, и отрывок из интервью приведен.

Вот ведь что снится! А ведь хорошо, если бы была такая книга на русском языке!
Я даже подумала, что.. Но увы! Я могу писать только про тех, кого люблю. А таких групп слишком мало.

@темы: Мысли вслух

---

Yoshiki. Продолжение перевода.

Глава 5. Угасание Х.
Часть первая. Новое начало в Лос-Анджелесе и сольные проекты.

25 августа 1992 года Х собрались на Манхэттене в Нью-Йорке. Возле собора Святого Патрика на 65-й Авеню в здании Рокфеллер-центра RCA на 65 этаже расположен Радужный зал. Здесь и состоялась пресс-конференция, на которой было объявлено о заключении контракта с американским лейблом Atlantic Records, дочерней компании Warner Music International. Одновременно группа сообщила о вхождении в ее состав нового участника Хиса и об изменении в связи с выходом на мировую арену названия на X JAPAN.


Контракт был заключен на три года, но предусматривалась возможность его продления. В течении этог времени предполагалось выпустить 2-3 альбома и видеоклипы.
Американские журналисты начали задавать язвительные вопросы, стремясь всячески принизить японскую рок-музыку.
« Вы что, действительно надеетесь, что японская группа сможет выйти на американскую арену?»
«Музыка не имеет границ,» - твердо ответил Йошики. Хотя пресс-конференция проходила на английском языке, он совершенно не терялся. Но корреспогденты подняли проблему языкового барьера. Йошики ответил так:
« (Чтобы преодолеть языковой барьер) легкого пути нет, лишь постоянные усилия. Но я хочу, чтобы вы поверили нам.»
Американская пресса была настроена очень скептически по отношеню к японской рок-группе и ее успеху на американской сцене. К сожалению, вопросов о музыке Х и ее значении вопросов не прозвучало совсем .
Необходимо было реальное подтверждение словам. Йошики понимал, что успешный выпуск альбома и концерты в Америке снимут любые возражения.

После пресс-конференции участники группы разъехались в разные стороны. У них было свободное время для сочинения музыки и занятия сольными проектами.
Напряжение перед новым стартом скорее вызывало у Йошики прилив энергии. В связи с переездом в США контракт с Сони был завершен, и в Японии был заключен новый контракт с фирмой MMG( бывшая Ист-Вест Джапан, ныне Уорнер Мьюзик Джапан).

Йошики не стал возвращаться в Японию, а сразу приступил к записи и почти все время проводил в огромной студии. Расположенная в Северном Голливуде студия под названием «Enterprise” находилась все в получасе езды от его дома. Проводя там долгие часы с полудня до следующего утра, Йошики погрузился с головой в работу над «Art of Life”, произведением, напоминающее классическую симфонию, демо-версия которого была записана еще в 1990 году. Игра Йошики на ударных и рояле, партии гитар и баса других участников группы создавали мощное звучание, подобное оркестру. Это произведение, которое должно было изменить мир.
И хотя Йошики сократил время сна до минимума и практически все время посвятил записи, все равно времени ему отчаянно не хватало. И он продолжал работу, безнадежно мечтая о том, чтобы в сутках было 36 или 48 часов.
Со второй половины 1992 года стало очевидно, что ситуация для Йошики, как для лидера Х, драматически изменилась. Теперь его положение стало совсем другим, нежели во времена работы над альбомами «BLUE BLOOD” и “Jealousy”. Начиная с «Art of Life” он полностью взял на себя обязанности музыкального продюссера группы.
Во времена контракта с Сони группе был назначен продюссер. Однако вместе с изменением и развитем музыки и углублением ее внутреннего содержания, и Йошики и другие музыканты задумались, нужен ли им продюссер, который им же самим бы указывал направление творчества. В чем же источник своеобразия Х? Несомненно в чувстве стиля и вкуса Йошики и окружающих его участников группы. Музыка Йошики, словно мозаика , вьирала в себя самые разные направления и жанры — классику, хард-рок, трэш-метал, панк, джаз, поп-музыку и японские мелодии.
Серьезно приступив к записи «Art of Life”, продолжавшейся до середины 1993 года, Йошики осознал:
«Понять всю суть звучания музыки Х и донести ее до людей можем только мы сами.»
Уже после нескольких дней работы в студии он прищел к выводу, что придется ему все права и обязанности продюссера брать на себя.

Для записи Йошики старался арендовать самые лучшие студии. И хотя плата за аренду была повременной, он не считался с расходами, работая в удобное время в отличной студии. Но кроме этого приходилось еще и арендовать студии и для репетиции вокалиста и гитаристов, и расходы становились еще больше.
В дополнение к аренде за студии добавлялась и плата за аренду оборудования, и общий размер расходов уже начинал беспокоить и Йошики. Кроме того, новейшая аппаратура, установленная в японской студии, не соответствовала американской, так что постоянно приходилось использовать два комплекта.
Йошики задумался, как можно сократить непомерный расходы. Понимая, что каждый раз для записи придется нести такие затраты, он пришел к выводу, что лучше купить свою аппаратуру. Один аппарат стоил 25 000 000 йен. Так как цена была немалая, Йошики решил спросить совета у знакомого звукоинженера. Тот ответил:
«Думаю, что это хорошая мысль. Но наверно, лучше покупать все в комлексе. Лучше тогда купить студию целиком.»
Йошики очень хотелось иметь собственную студию, которую он мог использовать по своему усмотрению круглые сутки. И ему хотелось использовать новейшее оборудование. И если думать о будущем, то гораздо экономичнее приобрести свою студию, нежели постоянно платить арендную плату.
Выслушав совет, Йошики решил приобрести предложенную владельцем «Enterprise” студию.
Конечно, стоимость составляла несколько сот миллионов йен, но Йошики, высоко оценивший студию и осмотревший все ее уголки, не колебался. Связавшись с юристами, он начал переговоры.

Заключив контракт, Йошики стал владельцем крупной студии звукозаписи. Он сразу же позвонил Хидэ:
«Я только что купил студию, приходи посмотреть!»
Услышав такие слова, Хидэ потерял дар речи.
«Правда? Ты купил студию?»
«Да, это гораздо удобнее!»
«Ну, Йошики, ты умеешь поразить людей. Такая грандиозная покупка — и хоть бы словом обмолвился!»
Говоря эти слова, Хиде представил себе лицо Йошики, которы готов рискнуть и купить студию для записи музыки Х, и рассмеялся.

Йошики назвал свою студию « One on One Recording Studio”. Собрав там новейшее оборудование, он мог вести запись на самом высоком уровне. Ему хотелось писать новую музыку, воплощая в реальность возникающие в голове мелодии. Так что для него приобретение студии сыграло положительную роль и в психологическом плане.
Студией Йошики заинтересовались и продюсеры крупных звукозаписывающих фирм, известные звукоинженеры и знаменитые артисты, такие звезды, как Металлика, Мадонна, и Майкл Джексон. Однако у Йошики весь год был расписан полностью для своих целей.

31 октября 1992 годв Йошики появился на седьмом EXTASY SUMMIT, который состоялся в Будокане, но возможности спокойно проводить время в Японии у него не было. Он сразу вернулся в Америку и продолжить работу в студии.
В следующий раз Йошики вернулся в Японию накануне Нового года. Х должны были выступить на ежегодной новогодней телепрограмме Кохаку, где впервые Хис должен был появиться перед зрителями как участник группы. Была исполнена песня «Куренаи». Кроме того, апофеозом стало исполнение песни «TEARS”, сочиненной Йошики за несколько месяцев и ставшей темой этой телепередачи. Йошики играл на органе, и все артисты и зрители хором пели вместе. И это событие еще раз подтвердило, как далеко в прошлом остались те дни, когда Х называли еритиками и поучали, что нормальные рок-группы не выступают не телевидение.

После окончания Кохаку Йошики и Хиде отправились в Мегуро Рокмэйкан и приняли участие в традиционном концерте Каунтдаун. Йошики хотелось приветствовать фанатов, с давних пор поддерживающих группу, и когда он смотрел в их лица, его сердце еще больше преисполнялось мужеством. Нужно приложить все силы для успешного мейджерского дебюта в Америке. Сейчас начался новый год и нельзя останавливаться. Словно чувствуя течение времени, Йошики не сомневался, что после отчанного стремления вперед уже видно сияние их собственного будущего.

В начале 1993 года время, которое Йошики уделял записи, возросло еще более. Собрав в студии участников группы, Йошики постоянно проводил репетиции.
Хотя считалось, что группа приостановила свою деятельность, чтобы подготовиться к американскому дебюту, на самом деле этот не соответствовало истине. Находясь в Лос-Анджелесе, музыканты собирались вместе по несколько раз в неделю, обсуждали новые песни, работали над аранжировками, репетировали. В такое время и у Хиде и Паты, и у Хиса появлялось много интересных фраз, рождались новые мелодии. Если же кто-то возвращался в Японию, Йошики продолжал работу над записью с оставшимися музыкантами.
Йошики был самым центром этой творческой работы. Он с головой ушел в создание новой музыки, действуя решительно, но с крайней тщательностью, чтобы не потерпеть неудачу в огромном мире американской музыки.

Йошики верил в успех своей деятельности в Америке, потому что ощущал за своей спиной надежную опору. И этой поддержкой для молодого музыканта с Востока стали первоклассные американские звукоинженеры.
Когда Йошики начал работать в студии, инженеры смогли оценить выдающиеся способности Йошики. Однажды во время записи из кармана инженера выпала ручка. Йошики, услышав тихий стук упавшей на пол ручки, тут же нажал клавишу стоящей перед ним клавиатуры и повторил этот звук. Ведь его ухо могло уловить любой звук как музыкальную ноту. Звукоинженер прервал запись и сказал:
«Ну-ка, а этот звук?»
Стук кофейной чашки, звук ножки стула по полу, стук ручкой по столу, звук закрывающейся двери. И Йошики, словно отгадывая викторину, тут же нажимал клавишу, воспроизводя точно такой же звук. Он угадал все звуки, чем немало изумил даже видавших виды звукоинженеров. Они рассказывали об этом своим коллегам из других студий, которые приходили удостовериться своими глазами, и тогда эта игра повторялась вновь.
Они говорили:
«В Америке вряд ли найдется много людей, имеющих такой же абсолютный слух, как у Йошики. Точность его восприятия подобна научному прибору. Нет сомнений, такой талант к музыке дан от Бога.»
В действительности, Йошики и сам осознавал свой дар слышать каждый звук окружающего мира в виде ноты и слушать, словно музыку. Шум города, гул ветра, стук капель из крана, далекая сирена скорой помощи — все это Йошики воспринимал как музыку. Музыка звучала в его голове, и если записать ее нотами, то возникала новая мелодия. Любые звуки заставляли работать его воображение. Однако порой это создавало проблемы. Иногда Йошики признавался инженерам:
«Я не знаю ни минуты тишины. В голове постоянно крутятся какие-то звуки».
«Тут ничего не поделаешь. Это еще одно свидетельство необычайного дара Йошики» - говорили меж собой звукорежиссеры и всегда с большим удовольствием сотрудничали с Йошики.

Йошики верил, что теперь сможет донести музыку Х и до американских слушателей. С этой верой в сердце он подходил к роялю и ударял по клавишам. А потом тщательно записывал сложные нотные партии. Сочинив новую музыку, он собирал других участников группы в студии, играл на рояле и потом спрашивал их мнение. Конечно, Хиде и другие музыканты порой тоже приносили свои новые песни. Однако Йошики стал не в пример строже относиться к новым песням. Своя ли, чужая ли музыка никогда не удостаивалась одной только похвалы. В качестве продюссера Йошики был очень строг.

Когда все участники группы собирались вместе, то Йошики, ищущий пути развития группы, говорил о кончной цели, о том, какой должна быть их музыка:
«Мы ведь не хотим ограничиваться только Японией. Полем действий будет и Европа, и Америка. Но для этого музыка должна содержать в себе сильное послание, необходим большой масштаб. Даже если мы смогли собрать Токио Дом, смогли продать альбом миллионным тиражом, давайте пока забудем об этом. Начнем сначала, с нуля, стремясь к новым вершинам. Именно в будущем раскрывается мир для новой группы Х!»
Хиде всегда поддерживал Йошики:
«Только мы смогли добиться такого в Японии!.
Нельзя было с этим не согласиться. Тоши, Пата и Хис придерживались того же мнения.
Стремление стать группой международного масштаба вдохновляло всех музыкантов. И каждый день они оттачивали эти мечты.
«Даже если у нас сейчас нет концертов, и до завершения альбома еще далеко, мы все равно Х. Мы можем поддерживать единство. Нет, мы обязательно должны поддерживать единство.»
Так убеждал себя Йошики, мечась между ролью артиста и продюссера.
После переезда в Лос-Анджелес единство группы усилилось. Они занимались созданием музыки, изучением английского языка. Но больше всего их сплотила общая цель — выпустить альбом в Америке.

Однако в свободное от выступлений и записи время участники группы начали работу над сольными проектами. Нет ничего удивительного в том, что талантливые артисты находят разные способы самовыражения. Фактически с того времени, как летом 1992 года был заключен контракт с новой фирмой, началась и работа над сольными проектами.

Конечно, лидером группы, который осуществлял общее руководство, был Йошики. Иными словами, созданный его творческой силой мир — это Х. Однако если брать в отдельности от Х, естественно, что каждый музыкант создает свой индивидуальный мир. И именно потому, что эти миры созвучны друг другу, музыканты объединяются в группу.
Йошики, веривший, что Х всегда останется местом для возвращения, понимал, что для талантливых музыкантов сольная деятельность является положительным фактором.
»Я не против, если в свободное время кто-либо, в том числе и я, будет заниматься своим творчестовом. Так как существования Х ничто не может поколебать, то нет проблем в том, чтобы выпускать сольные альбомы или давать сольные концерты.»
Все они шли к большой цели — выходу Х на американсую арену, став уже взрослыми людьми. И теперь пришло время тщательно пестовать ростки творчества. Получив от лидера группы официальное разрешение, музыканты заключили контракты с разными фирмами звукозаписи и открыли свои офисы. Хидэ немелденно приступил к созданию дебютного альбома.
В феврале 1994 года вышел альбом «HIDE YOUR FACE”,который открыл совершенно новое поле деятельности для самого Хидэ и очаровал фанатов совсем другими сторонами, чем творчество Х.

Отдавая много времени работе над альбомом Х, Йошики тем не менее тоже занимался некоторыми сольными проектами. Одним из них был альбом, который был запланирован к выпуску совместно с Тошиба — EMI, контракт с которой был заключен в июле 1992 года.
Самым первым сольным проектом для Йошики стал альбом классических аранжировок для написанной им иксовской музыки и выпуск его в качестве классической музыки. Йошики не разделял для себя музыку на классику и рок, и поэтому в отличие от большинства произведений жанра рок-музыки, в его творениях часто использовались струнные инструменты и рояль, а также делались и оркестровые аранжировки. Однако не было ни одного альбома, где все песни были бы полностью сделаны в оркестровой версии. И Йошики, еще давно мечтавший сделать для всей музыки Х классические аранжировки, принялся за дело.
Инициатором проекта стал главный менеджер Х и исполнительный продюссер звукозаписывающей фирмы. Основным пунктом проекта было приглашение на роль продюссера Джорджа Мартина, который в свое время являлся продюссером «Битлз.». И вдобавок к этому, для исполнения музыки предполагалось пригласить Лондонский филармонический оркестр, который быд известен тем, что наотрез отказывался исполнять поп-музыку. Конечно, такой подбор действующих лиц представлял особенную привлекательность для Йошики.
Исполнительный продюссер тут же отправился в Англию и начал переговоры с Джорджем Мартином. Тот проявил большой интерес к музыке Йошики и заявил, что если Лондонский филармонический оркестр будет исполнять эту музыку, то он будет продюссером. Самому Джорджу Мартину, который уже много лет занимался музыкой и имел известность в кругах английской классической музыки, еще не доводилось работать вместе с этим прославленным коллективом. Таким образом судьба проекта зависела от того, согласится ли в нем участвовать Лондонский оркестр, музыканты которого категорически отказывались иметь дело с поп-музыкой.
Не имея даже предварительной договоренности, исполнительный продюссер вылетел в Лондон и встретился с представителем оркестра. Он рассказал о Йошики, который всегда стремился исполнять классическую музыку и во время концертов и, оставаясь рок-музыкантом, в то же время стремился донести красоту классической музыки до японской молодежи.
Представитель оркестра проникся сочувствием идеям Йошики, который стремился навести мост между роком и классической музыкой, и согласился от имени оркестра принять участие в записи. И это послужило началом совместной работы над проектом.
Йошики был счастлив доверить свою музыку такому человеку, как Джордж Мартин. Он сразу приступил к отбору песен и работой над аранжировкой для оркестра. На самом деле, в его голове всегда существовали классические версии всей музыки Х. Так что оставалось просто записать их нотами на бумаге.

В начале 93 года Йошики приехал в Лондон и вместе с Джорджем Мартином и Лондонским филармоническим оркестром принял участие в грандиозной работе по записи. И Джордж Мартин, и музыканты оркестра, глубоко ценившие стиль и традиции классической музыки, не могли скрыть сильного впечатления от музыки Х, получившей второе рождение. Убеленный сединами продюссер, показывая на ноты Йошикиных аранжировок, говорил:
«Я действительно счастлив, что стал продюссером такой прекрасной музыки. Спасибо!»
Во время работы он обменивался с Йошики замечаниями, стараясь добиться лучшего звучания, и выражение его лица было таким же, как во времена совместной работы с Битлз.
Альбом, получивший название “YOSHIKI presents~Eternal Melody~”,вышел 21 апреля 1993 года. Отклик на него превысил все ождидания и самого Йошики, и продюссера , и менеджеров. Он поставил беспримерный рекорд продаж серди классической музыки. Имя Йошики теперь навсегда было связано с образом классической музыки.

В следующем месяце в продажу поступило видео, над которым также работал Йошики. В октябре 1992 года в Будокане состоялся очередной EXTASY SUMMIT. Йошики сделал подзаголовок: «Все были безымянны, но непобедимы» Почему-то именно в этот момент ему захотелось поделиться своими чувствами с фанатами.
«Они любят нашу музыку, поддерживают наши, возможно, безрассудные планы. Есль слова, которые нужно обязательно сказать им.»
И Йошики записал страстный крик сердца буквами на нотной бумаге так же, как он обычно писал ноты. И это послание было помещено в конце фильма. Эти слова, обращенные к фанатам, исполненные решимости и благодарности, навсегда отпечатались в его сердце.

Дополнительные материалы:

Йошики и Джордж Мартин

Видео: Исполнение TEARS на кохаку 31 декабря 1992 года.

Обязательно посмотрите этот файл! представьте себе нашу песню года, представьте, какие люди там выступают. И послушайте, как все вместе поют иксовскую песню. А ведь совсем недавно иксы были никем. И когда я посмотрела это видео, сердце мое наполнилось гордостью. И я подумала - все будет хорошо.

www.megaupload.com/?d=2WWZSUHN

@темы: Yoshiki, Перевод

---

Флешмоб от Гошкиной мамы

7 ассоциаций на меня от Гошкиной мамы

сплошные комплименты, однако.

Дева Ну, еще бы, это мой знак, и очень много действительно подходит мне. И мне нравится мой знак.

любовь преодолевает все препятствия, если это любовь Да, это мое кредо.

Хайд Вот сегодня только думала, как мои читатели, которые нефанаты Хайда относятся к постоянным постам о нем в моем дневнике. Вот и ответ

цветы Большая любовь!!

серьезность Да, хорошо ли это или чересчур, но я и правда такая.

нежность Как благородно звучит! Как это здорово! Буду стараться, чтобы это было правдой

министр-организатор Ну, мне до этого расти и расти.


Я тоже могу раздать ассоциации - но только тем, кого хорошо знаю. Все-таки дело серьезное!!

@темы: Флэшмоб

---

Итоги флешмоба

Итак, расклад на сейчас.

Вопрос: О ком Вы хотели бы видеть больше информации в моем дайри?

1. Хайд 45 (23.44%)
2. Тетсуя 12 (6.25%)
3. Кен 13 (6.77%)
4. Юкихиро 11 (5.73%)
5. Сакура 13 (6.77%)
6. Йошики 42 (21.88%)
7. Тоши 8 (4.17%)
8. Сугизо 28 (14.58%)
9. Тайджи 11 (5.73%)
10. Другой 9 (4.69%)

Всего: 192
Всего проголосовало: 105

итоги получились интересные, хотя некоторые вещи можно было предвидеть, безусловно.

1. Хайд - ну... конечно, если посмотреть на темы записей, то Хайд на первом месте. Я пишу про него чаще всего - и все равно мало, как мне кажется. Думаю, что читателям, не разделяющим мое увлечение, трудно читать мой дневник. Но я рада, что многие разделяют мой интерес. Так что про Хайда обязательно будут переводы и вообще посты.

2. Йошики . Конечно, перевод книги - святое дело. Хотя это и оказалось гораздо труднее, чем я думала, прежде всего из-за объема. Как посмотришь на очередную главу, какая она длинная, так руки опускаются. Но терпение и труд - наше все.

Кстати, вопрос: как выотноситесь, что я делю длинные части пополам? Раздражает? Или ничего?
Простоткогда сидишь один, то хочется скорее обсудить читателями интересные места, а перевести быстрее не получается.


3. Сугизо - это полная неожиданность! То есть он, конечно, замечательный, но такая популярность к многих людей.. Так что я и не знаю , что делать. но, конечно, если увижу что-то интересное, обязательно напишу.

4. Кен. Хочется писать побольше , особенно теперь. Основная сложность - трудности перевода. Когда кен говорить о музыке, мне очень трудно его понять.. но все равно, про кена буду писать.

5. Сакура. Оказался популярнее нынешнего драммера, а? К сожалению, я не прониклась новыми проектами Сакуры, поэтому если что-то и буду писать, то связанное с ларками. И еще я очень хочу перевести одну вещь, которую нужно перевести.

6. Тетсуя. Когда в начале опроса у Тетсу так долго был 0, я очень поразилась. Но подумкала, что я пишу много, и все довольны. Но потом поклонники Тетсу все же оживились.
но про него будет много.

7. Тайджи. Интерес к Тайджи, мне кажется, вырос среди широких кругов в последнее время, наверное, в связи с его появлением в Йокогаме. Я очень заинтересовалась их взаимоотношениями с Йошики, и в группе вообще, так что очень хочу перевести хотя бы те главы книги, которые посвящены Х.

8. Юкихиро. Недавно прониклась его творчеством, так что постараюсь писать побольше. Очень оригинальная и интересная личность. И самые короткие интервью!!

9. Тоши. Немного удивило небольшое число голосов. мне Тоши интересен, хотя конечно, в основном в связи с группой. при возможности буду писать и о нем.

10. Тут я могу сказать, что буду писать про Каза - в связи с Вампс и , конечно, Пата и Хис - в связи с Х. А больше, наверное, мне и не освоить, скажу честно. Хотя разовые интересные вещи - весьма и весьма вероятны.

@темы: Флэшмоб

---

О тараканах - 2

Еще один рассказ для тех, кто интересуется психологией и работой над собой. Возможно, мой опыт в чем-то пригодится.
WARNING
Написала кое-какие свои соображения.
Честно говоря, немного страшно. Вдруг вы, дорогие читатели не поймете меня и растроитесь? Но надо верить в дюдей - и я правда, хочу верить в вас!
Верить, что вы гораздо умнее и сильнее меня!

В любом случае, я хочу сказать, что люблю вас. И даже если вы будете меня ненавидеть - я буду продолжать вас любить. (С)


1. Часть первая. Что было

Я считаю себя человеком, которому не близка идея борьбы за правду, который не считает себя всегда и единственно правым. Мне интересней рассматривать разные позиции, обдумывать разные мнения.
И вот я стала замечать, что последнее время меня стали часто раздражать нетерпимость, упрямое проталкивание своего мнения, уверенность в том, что есть только одна правда - своя собственная.
И почему-то такие ситуации стали встречаться все чаще. Последнее время они меня очень расстраивали, и вызывали много переживаний.

Надо браться за себя. И самое главное правило работы над собой гласит: Если тебя что-то раздражает в окружающих, присмотрись к себе, значит, эта тема для тебя актуальна.

Значит ли это, что я и сама проявляю нетерпимость к чужому мнению и излишнюю уверенность в истинности своего мнения? Как тяжело признаваться себе в подобных вещах! Как обидно! Ведь я-то считаю себя передовой личностью, а тут... и при том такие качества, которые я очень не люблю.

Но тревожный сигнал зажегся! Необходима проверка!

Часть 2. Что стало

Итак, чему же я поучаю других:

Почему не задуматься, что раз человек пишет. то ведь значит, да, вот так бывает, так он к этому отностися, и такая точка зрения имеет право на существование, и возможно, что в какие-то моменты это является правдой.

Итак, могу ли я применить это правило к себе? Могу ли , положа руку на сердце, сказать, что могу признать право на существование противоположного мнения?
Н-да....


Тут я хочу сделать еще одно пояснение. Мне кажется, очень важно различать два типа:
1. Человек, не имеющий своего мнения или с легкостью меняющего его.
2. Человек, имеющий свое мнение, но не считающий его истиной в последней инстанции и допускающий, что другие люди имеют другое мнение и свое видение.

Я надеюсь, что все читатели могут различить эти два типа.


Итак, раз не все получается, значит, надо тренироваться.
Ведь действительно, каждая точка зрения имеет право на существование, и возможно, в какой-то момент она является правдой. Или иначе говоря, в каждом мнении содержится постановка вопроса или рациональное звено.

конечно, это нельзя применять всегда и везде, но у меня возникли интересные идеи по применению такого принципа "разная правда". Особенно , если отвлечься от эмоций.

Часть три. Лабораторные испытания.
Для наглядности проведем испытания.
Я надеюсь, читатели простят мне стиль моего изложения и не будут оскорбляться за любимых артистов. Сейчас я пишу об отражениях и образах моего внутреннего мира, и сам рассказ не очень прост, так что не всегда смогу соблюсти слишком изящные фигуры речи.

Беру одно из тех высказываний, которое меня очень огорчало, задевало и вызывало очень резкий внутренний отпор. Наверное, многие, кто в теме, не могут забыть. Я имею в виду претензии к Йошики отом, что он собирается реанимировать труп Х. Мне это было очень -очень больно слышать.

Я все поражалась, как люди называющие себя фанатами, могут такое говорить.
И ведь не один человек, которого можно назвать дураком и забыть, а немало таких!

Казалось бы, какая тут может быть быть вообще правда ??? Просто ненормальные какие-то люди, которых нельзя и фанатами назвать.

Но все-таки, надо идти до конца и провести эксперимент.
Берем осторожно это высказывание, тащим его на лабораторный стол, зажимаем нашим принципом и включаем яркий прожектор. Я обычно освещаю любовью.

И вот с этого высказывания слезает шелуха полемического пафоса и эмоционального запала.
И остается собственно вопрос как таковой:
Зачем нужно снова возрождать группу Х? Нужно ли это делать?

И вот теперь -то и видно, что это вовсе не гадкая фраза, не оскорбление. За этим стоит очень важный вопрос, которым , конечно, не раз задавался и сам Йошики, и все участинки группы.
И мы знаем об этом из его посланий , в том числе.
Можно ли войти в одну реку дважды? Можно ли вернуться назад и подобрать упавшее знамя?
Можно ли продолжить песню с той ноты, что оборвалась тоглда, на последнем концерте?

Вот ч то значит на самом деле эта фраза.


конечно, возникает вопрос: А почему нельзя спросить по -человечески? Почему нужна грязная возня, почему нужны отвратительные обвинения?

Я думала над этим. Если брать каждого конкретного человека - то у каждго своя причина. Но если брать в целом социальное явление - то очевидно одно - это признак необычайной актуальности проблемы! Это словно кричащая об опасности сирена. Внимание! Проблема! Не решив, нельзя двигаться дальше!

И конечно, в первую очередь все участники группы думали о пути, о будущем, думают и сейчас. Но ведь и нам, фанатам, нельзя стоть в стороне! Мы тоже можем создавать в душе позитивный образ группы. Что мы ждем? Повторения старыз любимых песен? Чего-то нового? Это то, что каждый решает для себя.

Таким образом,можно использовать этот принцип. Я проанализировала еще и историю с Хиде. И поняла, неизбежность возникновения этого вопроса именно в это время. И кстати, комментарий Йошики, как уже и поняли истинные фанаты, отвечал именно на истинный вопрос, а не на мишуру обвинений.

И таким образом, можно превращать такого рода негатив не в позитив, конечно, но превращать в нормальный вопрос и решать его нормальными методами.И теперь когда очередные девочки на Оресаме начнут причитать, что йошики все делает ради денег, я уж не буду переживать и расстраиваться. Идите-ка сюда! - скажу я . - Инетесный вопрос! Давайте-ка разберем его вместе.

@темы: Yoshiki, Х Japan, Мысли вслух

---

Голосование

Еще один день - подведем итоги!

Посмотрела я на голосовалки во френдленте, и мне тоже захотелось получить отклик читателей. Но я переделала голосовалку немного под свой характер

Итак!! сразу скажу, имена названы не в порядке моей симпатии - а произсольно.

Поскольку пунктов всего 10, то не было возможности охватить всех. Поэтому я выбрала пока только тех, о ком писала чаще.

Комментарии приветствуются!

запись создана: 14.09.2010 в 14:46

Вопрос: О ком Вы хотели бы видеть больше информации в моем дайри?

1. Хайд		53	(24.31%)
2. Тетсуя		17	(7.8%)
3. Кен		15	(6.88%)
4. Юкихиро		12	(5.5%)
5. Сакура		15	(6.88%)
6. Йошики		48	(22.02%)
7. Тоши		8	(3.67%)
8. Сугизо		29	(13.3%)
9. Тайджи		11	(5.05%)
10. Другой		10	(4.59%)
Всего:		218 Всего проголосовало: 112

@темы: ПЧ, Флэшмоб

---

Флешмоб от Секьюрити

Я получила 5 цитат и написала, чьи дайри ассоциируются с этими фразами.

1. "Да пребудет с вами Сила!" Мятный Бриз (Есть в тебе что-то джедайское)
2. "Я вас как художник художника спрашиваю - вы рисовать умеетe?" Kaili (Ассоциация к слову "рисование" - люблю Каилины рисунки и скучаю по ним).
3. "- А у меня муж волшебник.
-Сразу предупреждать надо было." Гошкина мать (Последний подарок произвел большое впечатление!)
4. "Смерть стоит того, чтобы жить, а любовь стоит того, чтобы ждать." Хэвенли (общее впечатление)
5. "Моя фамилия? Моя фамилия слишком известна, чтобы я вам её называл!" Диана* (Самый таинственный Пчеловек никогда не рассказывает о реальной жизни).


Я сама, к сожалению, не умею находить цитаты, да еще интересные.

@темы: Флэшмоб

---

О Хайде и его тату.

Продвинутые читателя несомненно уже видели эту фотографию Хайда.



Она выложена в этом блоге:

ameblo.jp/inouebunta/entry-10647062424.html

Пара фактов и перевод статьи в блоге.

Автор - художник и мастер тату Иноуэ Такахо (Иноуэ Бунта), который делал Хайду крылья, а также и новую тату на руках. Мы могли видеть его фото в журнале Вампс. Кстати, интересный факт, он является учеником любимого художника Хайда Канэко Куниёси.
У художника есть и свой сайт, где представлены его работы.

www.takahoinoue.com/profile/index.html

Там есть и Хайдовы крылушки.
И вот в последние дни мастер заканчивал работу над терновником. Вот что он пишет в своем блоге.

Jesus

В эти последние пять дней, как только закончивался концерт, Хайд продолжал делать тату.
Потом до рассвета терпел боль, а на следующий день снова концерт. ..
Это невозможно. Так не бывает.
Обычно два часа, а порой четыре часа, человек чувствует нестерпимую боль.
Однако Хайд всегда провожал меня до двери,
улыбаясь, благодарил и жал руку.
Конечно же, он испытывал боль, от которой обычно люди бывают в шоке.

Порой я думаю, что он начинает приближаться к уровню Христа.
Когда я делал ему крылья, его терпение было поразительным, но теперь...

Так как я художник, то делать тату для меня тоже самое, что и рисовать.
Чтобы выполнить множество, множество точек, требуется очень много времени.
Хотя крылья я делал 10 лет назад, они все такие же.



И даже сейчас я не встречал таких крыльев, как у Хайда, где были бы такие же плотные линии.
И даже не потому, что я не смогу, а потому что только Хайд мог так долго терпеть боль.
Вы все молодцы, но Хайд не таков, как все. Это невозмодно повторить.

И в этот раз терновик, хотя еще не совсем окончен, но уже приобрел форму.
Это же Хайд!
Я в точности следую его рисунку.
И хотя нужно еще немного времени, но основая работа уже закончена!

@темы: Хайд

---

Хираидзуми.

Продолжаю писать о последнем путешествие в Японию.

www.diary.ru/~Kamira/p125549552.htm

Попробовала выложить больше фотографий. Интересно, не утомляет ли это читателя?

@темы: Япония, Путешествия, Фото

---

Сайт

Продолжим думать над сайтом.

Раздел биография. Такое строение биографии я продумала давно и мне очень нравится бесконечное путешествие внутрь. Однако возможно и там есть некоторые недоделки, о которых я уже и забыла.
Поэтому нужен свежий взгляд!

www.nijifan.com/index.php?Language=1&cat_id=229

@темы: Сайт

---

О! Что я увидела! Это точно украсит понедельник и другие дни всем, кто любит Хайда и Мукк!
Такая прелесть!!
Все происходит за кулисами летнего Джека.

Но сначала я хочу немного рассказать предысторию.
Итак, те, кто следил за ходом последнего Джека, знают, что там выступала девушка Бекк - совершенно неожиданно. Вообще-то это поп-певица - и ы скоро сможете получить представление о жанре ее музыки. Кроме того, она являетсмя ведущей музыкальной передачи Хэппи-музик.
И вот в последнее время на этой передаче стали появляться знакомые лица. Например, там было показано выступление Тетсуи с песней Roulette, хотя сам артист в студии не появлялся. Затем на этой передаче выступали наши славные Вампс с песней Angel Trip - мне очень нравится это выступление, и кто му же там был небольшой разговор в студии- на тему "Хэппи моно" - "счастливая вещь", та, которая делает счастливым. Наверное, вы помните эту передачу. Хотя там они разговаривали вдвоем, а Бекки была отдельно. А вот Кен принимал участие, кажется, два раза, и однажды у них был долгий разговор с Бекки - вернее, игра. Вот тогда она мне как-то понравилась. (Как ни странно). В общем, с Кеном, видимо, они познакомились поближе, и он пригласил ее на Джека. (Я ужасно обрадовалась, что она не Хайдова протеже, пусть вы и посметесь надо мной)

Так вот, выбор очень странный, казалось бы, ведь Бекки вообще никак не подходит по профилю. Но с другой стороны, 12 часов непрерывно слушать тяжелый рок - это не для слабонервных. Так что, Бекки дала возможность перевести дух.

И вот теперь в очередном выпуске передачи Бекки рассказывает о своем выступлении и о важжных встречах за кулисами!

Ниже я привожу перевод - перессказ для пущего удовольствия.

перевод-перессказ

Начало: Jack in the Box 2010 фестивальрок-музыки, который собирает окло 20000 зрителей. В нем принимают участие известные группы. Но участники - только мужчины и только рок-музыканты. И вот - среди них - Бекки!!
Рассказ о выступлени Бекки и встрече с Хайдом перед его выступлением.

Бекки расписывает мячики, которые потом будут кидать в зрительный зал.
Бекки: Наверное, ничего не понятно. Ну, ничего, Дайго сказал, что нормально.

Бекки волнуется: Как ее примут зрители?
Отрывки из выступления.
Перед тем , как начать последнюю песню, Бекки научила зал кричать в нужных местах "Банзай."

И вот все позади. Бекки довольна.
Бекки: Как хорошо получилось! Я действительно поразилась, как хорошо приняли меня зрители.

После выступления, у Бекки была назначена встреча.
Стучит в дверь
-Это Бекки.
-Хай!
Входит в комнату - а там Хайд сидит.
-Добрый день!
Хайд: Гакки?
Бекки: Э?? Я Бекки!
Хайд: А , Бекки, а вовсе не Гакки.
Жмут руки. Бекки верещит от счастья - настоящий фанатский визг!
Бекки: Каккой! (Классно!) (В сторону - :inlove
Хайд испуганно подается назад.
Приветствия.
Бекки: Сумимасен!

Потом сидят рядом.
Бекки: Тема разговора - счастливая вещь. Что это для Вас?
Хайд: I-Pad!
(Начинает демонстрировать)
Бекки: О! Я никогда не видела! Почему это счастливая вещь?
Хайд: (берет в руки черную папку) Во время концертов приходится носить папку с сет-листами.
И еще есть другая папка с текстами песен. (Показывает розовую папку). Кроме того еще есть список сценических костюмов. И вот вместо всего этого - одна эта вещь! (берет в руки ай-пда)
Бекки: Передача начинает походить на рекламу товаров

Хайд: (продолжает демонстрировать) Вот тут напримепр, вся одежда. (листает)
Бекки: Словно шифоньер!
Хайд: А вот, например, тексты песен. Вот в папке долго искать нужный текст, а тут очень удобно.
Закончится, сразу следующий.
Бекки: А можно мне полистать?
Хайд: Можно.
Бекки: А!
Хайд: А!
Бекки: Но это очень неожиданно для вас, Хайдо-сама! Конечно, неловко говорить, но ведь о рок-музыкантах сложилось представление, что для них главное - энергия! (изображает игру на гитаре), а что касается изучения нового...
Хайд: (серьезно) На одной энергетике далеко не уедешь.
Бекки: Браво!
Бекки: А тут есть костюм для сегодняшнего выступления?
Хайд показывает
Бекки: Классно. А почему именно это?
Хайд: в последнее время мне нравится одежда без рукавов.
Бекки: А мне нравятся яркие наряды.
Хайд: Есть такой. Похоже на бабушку из Осаки.
Бекки: Вот этот очень нравится!! Леопард!! Здорово!
Хайд: или вот еще. (показывает красный наряд).
Бекки: Сугой!
Хайд: Правда, я его не ношу.

Бекки: Скоро выступление - как настроение?
Хайд.: У Бекки хорошо получилось.
Бекки: У меня??
Хайд: Хитрая, однако!
Хайд: Но действительно, у всех осталось очень хорошее впечатление.
Бекки: Я решила говорить правду, сказала зрителям, что волнуюсь ... Но все очеь хорошо приняли, и делали "Банзай!
Хайд: И я тоже делал. Хорошая песня.
Бекки: Правда? Спасибо большое!!

Под впечатлением от встречи с живым Хайдом, бормоча фаннатские восторги, Бекки по стеночке возвращается к себе . И вдруг:
-Бекки-сама! - это наши бравые Мукк в полном составе!
В Бекки просыпается журналистский дух:
-Это Мукк! Надоспросить их про счастливую вещь.
Мия: Мы с собой сегодня ничего такого не взяли, но есть счастливая вещь - Это штаны Юкке(Он назвал их "sarueru" - что это может означать на инглише?) Кроме того, что у них замечательный вид, они очень функциональны! Их удобно носить и они не рвутся.
Юкке демонстрирует) В узких брюках так бы не получилось, а в этих - пожалуйста!

@темы: Мукк, Перевод

---

Объявлено о скором поступлении в продажу новой бас гитары ESP Lakland модели tetsuya.
Да, это тот розовый бас, который мы видели на обложке журнала BASS MAGAZINE и который мы видели во время его сольного тура.

Люоваться на сайте производителя:

www.espguitars.co.jp/lakland/

Вот интерсно, много ли найдется басистов, которые рискнут играть на розовом инструменте?
С другой стороны, ведь и девушки играют на бас-гитарах...

@темы: Tetsuya

---

Voiceless Screaming

Мы все с огромным внимание читаем информацию о наших любимых артистах, внимательно изучаем интервью, и очень расстраиваемся, когда встречаемся с негативной информацией, и тем более с обвинениями в их адрес. Конечно, хочется разобраться во всем - и в тонкостях экономических контрактов, и в хитросплетениях личных отношений. И в этих дискуссиях мы порою забываем о самом главном - о музыке! Ведь мы любим группу не за то, что у них идеальные характеры, не за то, что у них чудесные личные отношения, а конечно же, за их творчество.

И сейчас я очень рада, что могу перевести рассказ автора о создании одной из самых моих любимых песен. И представьте себе, и для автора она тоже значит очень много.
У этой песни трагическая судьба. Но она прекрасна.
И знаете что? Когда я ее слушала, то вдруг словно туман рассеялся перед глазами - и я вдруг увидела, какой могла бы стать Х , если бы объединить и йошикоцентричный изначальный характре и стремление Тайджи к равноправию. Это возможно было бы, но не на уровне простой арифметики. Наверное, им не хватило совсем немного, чтобы взлететь на новый уровень.
но история не терпит сослагательного наклонения.
Вот перевод еще одной главы из книши Тайджи о создании этой песни.

Voiceless Screaming

В песне "Voiceless Screaming" есть что-то, что вызывает у людей слезы. При том независимо от пола и национальности.
Хотя еще не говорил, но эту песню сочинил я.
В то время я заметил, что Х нужна такая песня. Слово "заметил" произнести легко, но на самом деле для меня это было своего рода саморазвитие.
Обычно я спрашиваю себя: "Хорошо ли это?" и внутри меня естественно возникает ответ.
Когда я сочиняю музыку, я никогда не забываю о благодарности. Я вовсе не столь самоуверен, чтобы думать, что обхожусь лишь собственными силами. Конечно, необходим свой определенный уровень и к нему добавляются невидимые ниспосланные силы.

"Voiceless Screaming" была написана в то время, когда Йошики из-за ухудшившегося состояния здоровья не мог двигаться. И это было труднее, чем казалось вначале.
Эту песню мы задумали вдвоем с Тоши и постепенно она приобрела какой-то оперный характер.
Хотелось сделать ее более лаконичной, но не получалось. И тут Тоши внес большой вклад .
В конце концов, расширив, мы смогли завершить ее.
Накануне записи Тоши попросил у меня совета:
"Как ты думаешь, как тут нужно петь?"
Этот вопрос был очень типичным для Тоши. А я ответил:
"Нечего петь так, как считаю я!" - сказал, словно оттолкнул его.
На самом деле я знал, какой может стать эта песня, но тогда это свело бы на нет сущность самого Тоши.
После этого Тоши ужасно мучился. Обладая серьезным характером, он долго и серьезно размышлял, как лучше спеть эту песню. Ведь именно мы вдвоем вложили в нее свою душу. И Тоши к тому же написал для нее лирику.
Как раз в это время Тоши вдруг потерял голос. А кому нужен безголосый вокалист? И все свою боль, печаль и отчаяние Тоши выразил в этой песне.
Мы записывали эту песню со слезами на глазах. Просто не могли сдержать слез. И возможно впервые Тоши пел то, что действительно чувствовало его сердце. Ведь второго раза могло и не представиться. И не будет преувеличением сказать, что "Voiceless Screaming" - это песня, " в которой отражается вся жизнь Тоши ".

Послушайте эту песню - музыканты знают, что исполняют ее в последний раз.
Если вы любите Х - послушайте еще раз, если вы не любите Х - послушайте ее тем более - и вы удивитесь, потому что это будет совсем не то, что вы думаете.

Cмотреть

@темы: Перевод, Taiji, Х Japan

---

Тайджи. Жизнь и смерть Х.

Конечно, самое лучшее - это полностью перевести книгу Тайджи "Жизнь и смерть Х", вышедшую в 2000 году. Но я понимаю, что пока об этом говорить невозможно. Неправильно бросать одно дело и хвататься за другое.
Но в то же время именно сейчас, а не потом, очень важно услышать подлинные слова самого Тайджи.
И поэтому я решила сделать хотя бы что-то сейчас, пока еще чувства ярки, и мысли о Тайджи, о его роли в группе и вообще взаимоотношениях, достаточно свежи.
Прежде всего с большим уважением хочу поместить ссылку на перевод некоторых глав книги, которые сделала vicky-rock-princess Это замечательные труд. К сожалению, на английский были переведены только некоторые главы книги.

pay.diary.ru/~say-anything/p72175703.htm

Вчера я все думала, почему переводчик, который переводил с японского, не перевел все, хотя бы то, что касается Х? И более того, я обнаружила, что глава "Последний концерт" переведена не полностью. Как так можно? - думала я. А сегодня перечитала еще раз и поняла.
Некоторые вещи лучше не переводить вообще, чем перевести неправильно. Тайджи порой переводить трудно. Иногда в главе есть пара предложений, которые вообще сллжно понять. А потом, когда поймешь примерно, перевести на русский язык - и при том так, чтобы сохранить и дух подлинника. В общем, в данном случае это ужасно сложно. Особенно про йошики он заворачивает такие фразы...

Поэтому я пока ограничилась тем, что перевела то, что касается непосредственно ухода Тайджи.
Это глава "Источник проблем", которая в оригинале находится между "Живя одним моментом" и "Я , неизменный". И еще - окончание главы "Последний концерт".

Многие слова Тайджи произвели на меня сильно впечатление.

Источник проблем.
После завершения 3 дней концертов в Токио Доме я покинул Х.
О причинах моего ухода ходило много толков, но истинная причина была скрыта в моем сердце.
И сейчас я могу говорить об этом только потому, что наконец-то разобрался с этим для себя.

Я думаю, что непосредственным поводом стал вопрос денег. Наверное, мои постоянные требования, чтобы гонорар делился на пять равных частей, стали наводить тоску.
И однажды Йошики заявил мне: "Уходи из группы".
Сейчас я понимаю, что этому предшествовали мои различные слова и поступки, а также разговоры Йошики и Хиде о моем дальнейшем пребывании в Х. И чтобы окончательно поставить точку, возможно , использовали разногласия по поводу гонорара.
Но я думаю, что в действительности, это не было решением Йошики, это было действием другой тайно вмешавшейся могучей силы. То есть я хочу так думать.

Я действительно был источником проблем. Однако я не был бесполезным человеком.
Я делал почти все аранжировки Х, и хотя я говорю о себе, но у меня имется немалый талант басиста. Но это также служило и источником проблем.

Короче говоря, я не признавал компромиссов.
Например, что касается Йошики, я знал, что он работал вплоть до того, что повредил себе шею, но тем не менее я всегда указывал ему на его недоработки. Я считал, что группа Х должна быть совершенной. И если кто-то будет указывать на ошибки, то мы сможем подняться еще выше. И это была моя роль.
Мы часто сталкивались с !йошики, но и другим участникам группы спуску не давал.
Поэтому остальные участники группы меня не любили, а стафф просто боялся, считая "Человеком-бомбой". Но меня не волновало отношение ко мне окружающих людей.
Потому что причиной всего, что я делал, была моя любовь к Х.

Последний концерт

.......
И спускаясь последний раз со сцены, я думал:
" Я люблю Йошики. Я действительно влюблен в этого классного Йошики."
Теперь, потеряв все, я наконец-то мог сказать это искренне.
Йошики наверняка просто устал. Продолжая заниматься музыкой, постоянно сталкиваясь с различными проблемами, он просто устал от моих требований равенства. И может быть, он устал от меня самого.
В отличие от всех нас, Йошики нес на себе и ответственность лидера.
До сихпор, ради Х продолжая убеждать множество людей, он был действительно проникнут духом Х.
И так как Йошики действительно испытал больше, чем кто-либо другой, горьких чувств, то ему можно было позволить особое положение, королевское положение. И теперь я могу ясно сказать, что это естественная награда за то, что он делает и за то, что он уже сделал.

7 января 1992 года закончились три дня в Токио Доме, собравшие 150 тысяч зрителей и тем самым поставившие беспрецендентный рекорд, и я расстался с Х.

Это были очень насыщенные шесть лет.

@темы: Перевод, Taiji, Х Japan

---

Уже три дня у нас дома живет маленькая киса. Сын принес домой и назвал Нютой.


<

смотреть

img src="static.diary.ru/userdir/8/7/2/1/87215/59993558....">

---

Осенние картинки.

Еще не давно было тепло, но в начале недели прошли холодыне дожди, и теперь даже солнце не может прогнать холод и победить ледяной ветер. Приходится одеваться примерно так, как в Токио в декабре. Руки зябнут, когда держись фотоаппарат. Но многие цветы еще цветут. Я могу любоваться розами - и это освещает радостью даже не очень веселые дни.

Я нашла такое место в нашем дендрарии, которое немного напоминает японский пейзаж, а может быть, мне это только кажется.



Вобще, в дендрарии хорошо. Вот общий вид - с фонтаном и клумбами-арабесками.



И цветы - не могу не фотографировать эту красоту.



А это очень декоративная фактура.



и конечно, прекрасные розы. Они еще цветут - и значит, не все еще кончено.



Вот Ботанический сад - дикий виноград красив именно осенью.
Этот снимок немного похож на картину.



В вот плети винограда обвили лапы голубой ели - и получился какой-то рожденственский мотив.



А еще я впервые увидела в этом саду белочку!


Жаль, ветер холодный, и тучки быстро набежали, не удалось погулять подольше...

@темы: Осень, Фото

---

Наконец-то, окончание четвертой главы!

Глава 4.
Часть четвертая. Успешное выступление в Токио Доме и уход Тайджи.

После нескольких дней отдыха в больнице Йошики восстановился необычайно быстро. Этому немало способствовало и его желание как можно скорее извиниться перед фанатами.
26 октября состоялся шестой EXTASY SUMMIT, где появился и Йошики ,а через два дня состоялась пресс-конференция, на которой было объявлено о проекте «V2”, в котором вместе с Йошики участвовал Комуро Тетсуя. Йошики поразил окружающих размахом и неожиданностью своих планов. А между тем он познакомился с Комуро сразу после мейджерского дебюта, и вскоре между ними сложились очень теплые и доверительные отношения.

Комуро являлся композитором и одновременно клавишником в известной группе TM NETWORK, куда входили также Утсуномия Такаси и Кинэ Наото. Написанная Комуро для Ватанабэ Мисато песня «My Revolution” стала популярнейшим хитом и принесла ему славу первоклассного композитора. Комуро записывался на одной из дочерних компаний Сони, и хотя он был старше Йошики на 7 лет, у них наошлось много общих тем для разговоров. Их взаимопониманию и сближению во многом способствовало и то, что оба росли в похожих условиях. Если Йошики с 4 лет играл на пианино, то Комуро с трех лет учился играть на скрипке.
Оба они, воспитанные на классике и увлеченные хард-роком и прогрессивным роком, имели множество общих интерсов, начиная со времен любительского увлечения музыкой и до нынешнего профессинального этапа, в области сочинения музыки, лирики и продюссирования.
Когда позволяло время, они могли разговаривать целый вечер напролет. И вот однажды им пришла мысль попробовать объединиться и создать что-то сообща. Тогда и было решено выпустить совместный СД.
И вот на пресс-конференции 31 октября они всколыхнули весь музыкальный мир. Еще не было случая, чтобы лидер успешной группы участвовал в совместном проекте с другим музыкантом, и это еще более подогревало всеобщий интерес к результату их творчества.

12 и 13 ноября Йошики вновь стоял на сцене в Йокогаме. Он взлетел на сцену в ярко-алом длинном жакете и пробежался вокруг всей сцены. Приветствуя зрителей, он словно хотел сказать им, что причин для беспокойства нет и он снова готов играть в полную силу.
«Как и обещали, мы снова здесь!» - крик Тоши разорвал тишину, давая сигнал к началу выступления. Йошики, которого словно летящую стрелу переполняля сила, ударил в барабаны. Он совершенно не думал о том, чтобы беречь силы. Он безостановочно играл на ударных, и в соответствии с музыкой световые лучи освещали его фигуру, создавая в зале необычайную атмосферу.
Играя на рояле, Йошики смотрел на лица фанатов, завороженно слушающих прекрасную мелодию, и не раз шептал про себя: «Спасибо!».
Горячая энергия Х, которая стремилась со сцены, заполнила весь зал. И казалось, что музыканты, стоящие на сцене, образовали словно стальной каркас для этой энергии.

Тур завершился, но времени отдыхать у Йошики не было. Он мог быть довольным миллионными продажами и успешным выступлением в Токио Доме. Но для того, чтобы действительно изменить мир рок-музыки, надо было продолжать двигаться вперед. Для этого нужны были серьезные стимулы. Йошики планировал еще раз выступить в Токио Доме и готовил сценарий для выдвижения на мировую арену. Менеджерам звукозаписывающей фирмы ничего не оставалось, как согласиться с его твердыми решениями. Итак, новой целью для Х стал выход на сцены США и Европы наряду с американскими и английскими группами.
25 ноября 1991 года состоялась пресс-конференция с участием всех музыкантов группы Х. На ней было объявлено, что 5, 6, 7 января состоятся концерты в Токио Доме, после чего группа уедет из Японии для продвижения на мировую арену. В средствах массовой информации эти концерты получили название «прощальных». Йошики объявил о своих планах, так что возврата назад не было, и это еще больше подстегивало его решимость.
Ему было 26 лет, и он не нуждался в таких словах, как контроль и защита.

Однако! Хотя Йошики верил, что Х, стоя на сцене, горит единым огнем, но внутри группы существовала трещина, невидимая постороннему взгляду.
Причиной стали слова и действия Тайджи. Являясь басистом Х, он нес ответственность за основу звучания и был самым старым после Йошики и Тоши участником группы. Йошики считал Тайджи, в душе которого жил рок-н-ролл, своим младшим братом и проводил с ним много времени. Однако именно Тайджи являлся тем тлеющим огнем, из которого разгорались ссоры. Женившись еще накануне мейджерского дебюта, Тайджи жаждал денег и славы. Йошики как никто другой понимал честолюбивые стремления артиста. Но его резкие слова порой глубоко ранили окружающих.

Тур «Violence In Jealousy Tour” был в самом разгаре. После окончания концерта на Хоккайдо, на следующий день Хиде разбудил Йошики в шесть утра и позвал его в семейное кафе.
«Йошики, я больше не могу работать с Тайджи,» - сказал он. Оказывается, Тайджи разозлился на шутки Хиде и грубо обругал его. Хиде добавил, что когда у Тайджи плохое настроение, он и на сцене ставновится угрюмым и даже прекращает играть, что совсем непозволительно. Йошики, чтобы как-то разрядить напряжение между Хиде и Тайджи, ответил: «Нашей группе бас Тайджи необходим.»
Сам Йошики тоже не раз ссорился с Тайджи, однако все равно верил, что тот необходим как участник группы. Но постепенно в нем крепла решимость расстаться с Тайджи.
В самом конце года Йошики понял, что Тайджи нарушил клятву, которой они были связаны. И хотя ему нравился Тайджи как басист, но как человеку он не мог ему больше доверять. Ничто не могло поколебать решения Йошики. Ни с кем не советуясь, он решил объявить Тайджи о разрыве.

31 декабря 1991 года Х принимали участие в телепередаче Кохаку, которая проходила 42-ой раз. Они исполняли песню «Silent Jealousy”. Впервые группа, исполняющая хард-рок, стояла на этой прославленной сцене и демонстрировала этот жанр телезрителям, по всей стране собравшимся у телеэкранов. И группа с радостью представляла на этой сцене молодежь, чья горячая энергия достигала миллионов телезрителей.

После этой передачи группа направилась в Мегуро Рокмейкан, где проходил традиционный концерт Countdown. После того, как все вышли на сцену и поприветствовали фанатов, Йошики выбежал на улицу. Он позвонил по телефону в гримерку, где находился Тайджи, и вызвал его для разговора. Встреча состоялась в одном из баров в районе Эбису.
Йошики сказал сидящему перед ним Тайджи лишь одно слово:
«Ты уволен.»
«Что?» - Тайджи не понял Йошики.
«Ты больше не в Х».
«Почему?»
«Потому.»
Йошики знал, что хотя он и не назвал причину, Тайджи его поймет.
«А другие участники группы знают, о чем ты мне тут заявляешь?»
«Никто не знает.»
«Что-то странно, что ты так внезапно говоришь мне такое.»
Голос Йошики дрогнул.
«Мое решение не изменится.»
Тайджи возразил.
«А как же 3 концерта в Токио Доме?»
«Об я сейчас не думаю.»
«Не думаешь, а ведь до концерта осталось всего 5 дней!»
»Я подумаю об этом после.»
Сказав это, Йошики выбежал из бара и вернулся в Мегуро Рокмейкан.
Когда Йошики вновь появился на сцене, с первого взгляда было видно, что он вне себя. Он раскидал и разломал всю аппаратуру других групп, что была на сцене — гитары, барабаны, микрофоны и усилители, после чего прыгнул со сцены в переполненный зрительный зал. Его волосы были растрепаны, одежда порвана. Но вернувшись на сцену, он продолжил крушить все, что попадалось под руку, разбив аппаратуру и иструменты вдребезги.

Йошики не простил Тайджи, но он не мог стереть из памяти человека, с которым только что расстался. Вместе с Тайджи они жили в квартире поблизости от музыкального института в районе Экота. Тайджи, который умел отлично готовить, мог сделать любое вкусное блюдо из того, что имелось в холодильнике. Йошики, не умевший даже яичницу поджарить, очень любил блюда, приготовленные Тайджи.
Именно Тайджи изготовлял костюмы для выступлений в лайвхаузе. Обладая умелыми руками, он на швейной машинке шил из закупленной в Асакусе кожи жакеты, украшал их цепями, заклепками и битым стеклом, создавая уникальные костюмы, каких не было больше ни у кого в мире.
В декабре 1989 года, незадолго до присуждения первой премии телевещания, Тайджи участвовал в драке и был арестован полицией за причинение ущерба имуществу. Узнав об этом, другие участники группы совершенно не удивились. Сильный Тайджи вскоре, без сомнения, вернется с таким видом, словно ничего и не произошло. К счастью, инцидент не получил огласки и закончился без судебного разбирательства, так что музыканты обошли этот эпизод молчанием.
Накануне финального концерта «ROSE & BLOOD TOUR” в Осакадзё-холле Тайджи в драке очень сильно поранил руку, так что пришлось наложить 14 швов. Сделав обезбаливающие уколы, он вышел на сцену и играл так, что каждый мог почувствовать его истинную любовь к рок-музыке.
И вот с этим человеком Йошики распрощался. Ради блага группы, ему пришлось вести себя хладнокровно. А ведь Йошики всегда говорил другим музыкантам, менеджерам лайв-хаузов, жуурналистам из музыкальных журналов, что Х — это семья:
«Я - неисправимый своевольный старший брат, Хиде — слоано ласково обнимающая меня мать, Тоши — двоюродный брат-одногодок, всегда молча улыбающийся Пата — добрый дедушка. А Тайджи — такой же неисправимый, как и я, младший брат.»
Внезапно нахлынувшие воспоминания пронзили Йошики болью. Но он понимал, что сколько бы он не крушил сцену в зале, прошлое вернуть невозможно.

Первого января, после завершения концерта в Мегуро, в восемь часов утра Йошики собрал Хиде, Тоши и Пату и объявил им, что несколько часов назад выгнал Тайджи:
« Я только что выгнал Тайджи. Я решил это сам, хотя понимаю, что это плохо. Причину, думаю, вы все прекрасно поняли. Но если кто-то против этого решения, скажите здесь и сейчас. А если кто-то недоволен и хочет уйти из группы вслед за Тайджи, то я никого не держу. Сейчас мне нужен четкий ответ: да или нет.»
Хиде понимал боль Йошики, которому пришлось взять на себя тягостную обязанность разговора с Тайджи.
«У нас возражений нет. И в будущем это не изменится.»
Тоши и Пата подтвердили слова Хиде.
Через стафф была заключена договоренность, что Тайджи примет участие в концертах в Токио Доме. А когда эти три дня закончатся, Х снова останется без басиста.

5 января начался первый в истории японской рок-музыки широкомасштабный трехдневный концерт. Билеты на все три дня были раскуплены в первый день продажи, и в Токио Дом набилось столько людей, что невозмождно было вздохнуть. Ведь после этих концертов Х уедут из Японии.
»Если в эти дни мы не сгорим полностью, то будущего не будет,» - шептал Йошики во время репетиции.Время, оставшееся до начала концерта, он провел один, запершись в гримерке.

Наконец, артисты появились на сцене и громовой приветственный крик раздался на арене и трибунах. На огромных боковых экранах показывали музыкантов вблизи, и все зрители вскочили со своих мест. В соответствии с планом Йощики, стоящего перед ударной установкой, оглушительный звук заставил вздрогнуть стены зала и перед сценой вдруг встали огромные столбы пламени. Такое встуаление напоминала скорее начало авангардной оперы, нежели концерт рок-группы. Затем зазвучала музыка Х «PROLOGUE (~WORLD ANTHEM)”, и начался последний концерт Х вместе с Тайджи.
Йошики, предчувствующий трагический конец своей жизни, Хиде, провоцирующий публику
своей игрой на сцене, похожей на авангардные танцы буё, мужественная фигура Тоши, поющего звонким голосом, Пата, который с невозмутимым выражением лица демонстрирующий потрясающую технику игры, Тайджи, с острым взглядом, играющий на басу в своем неистовом стиле. Пять музвкантов с совершенно разными характерами объединились в музыке с единое целое, и на сцене начало разворачиваться грандиозное драматическое представление.
Золотой голос Тоши находил отклик в сердцах всех фанатов, собравшихся в Токио Доме, соединяя воедино сцену и трибуны.
И вот наступил самый напряженный момент — драм-соло. Сжимая полочки в руках, как оружие, Йошики с неудержимой и яростной силой начал игру. Он раскачивался всем телом, спутанные волосы развевались вокруг головы, и весь его облик вызывал в памяти картину времен эпохи Ренессанса, Венеру кисти Боттичелли. А если вспомнить жестокую боль, которую вызывала эта игра на ударных, и экстаз, который выражало его лицо, то перед глазами вставал образ принца Зигфрида из балета Чайковского «Лебединое озеро».
Наконец, Йошики смог перевести дыхание и начал играть на рояле. Концерт подошел к заключительной стадии.
Йошики, выложившийся на сцене до конца, ждали сеансы иглотерапии, чтобы облегчить боль в шее и плечах. Он глубоко вздохнул, стараясь впитать в себя не затихающие крики фанатов. Он молился только о том, чтобы его тело позволило ему до конца провести эти три концерта.

Наступил последний день 7 января. Участники группы запутались в своих мыслях. Фанатам до сих пор не объявили, что после этого концерта Тайджи покидает группу. Басист появился на сцене в кожаной ковбойской шляпе, надетой по на самые глаза, и не поднимал взгляд.
Печальная мысль о том, что тепершней группы Х больше не будет, наложила свою тень на лица Хиде, Тоши и Паты.
Апплодисменты и приветственные крики фанатов причиняли Йошики боль. Расставшись с Тайджи, Х отправятся за границу. Печаль переполняла его сердце, и он не мог сдержать слез.

После окончания беспрецендентных трех дней в Токио Доме, где побывало 120000 человек, началась великолепная пати. Хиде, Тоши, Пата и Тайджи принимали поздравления и приветствия свыше 1000 гостей, однако Йошики не появился вместе с другими музыкантами.
Он вернулся в отель, где остановился на время концертов, и в одиночестве погрузился в воспоминания о Тайджи.
После этого дня Йошики и Тайджи больше не виделись. Они встретились вновь только через шесть лет в мае 1998 года у гроба Хиде.

31 января 1992 года на передаче Music Station Йошики впервые объявил об уходе Тайджи.
Причиной были названы разногласия музыкального характера, и об этом много не говорилось.

Теперь Йошики необходимо было искать нового басиста. Он расспрашивал друзей и знакомых артистов, устраивал прослушивания найденных кандидатов. Но было ясно, что сразу найти басиста, который стал бы участником группы, не получится.
Хиде с особым старанием искал нового басиста. И вот в мае 1992 года во время Золотой недели Хиде вдруг вспомнил одного басиста, который был младше его на три года. С этим музыкантом его познакомил один хороший друг, когда в мае 1990 года привел его в гримерку после концерта Х в Будокане.Тогда они познакомились и обменялись телефонами. Этого музыканта, родившегося в городе Амагасаки в префектуре Хёго, звали Мориэ Хироши, или сокращенно Хис.
Хис играл на басу в таких группах, как PARANOIA, VIRUS, MEDIA-YOUTH, и был популярен среди слушателей лайв-хаузов.
Хиде, рассказав Йошики о Хисе, сразу позвонил тому по телефону:
«Мы ищем басиста в Х, может попробуем сыграть?»
Хис, услышав слова Хиде, отнюдь не подпрыгнул от радости.
«Так ведь есть гораздо лучшие басисты, чем я...»
Хис уже играл в другой группе и совершенно не представлял себя участником Х. Однако Хиде продолжал настаивать, и тогда Хис согласился не на прослушивание, а на участие в общей сессии. Хис подумал, что сидя перед комиссией на прослушивании, трудно показать хорошую игру.
Хиде рассказал об этом Йошики, и через несколько дней была назначена сессия с Хисом.
Появившийся на ней Хис выглядел неважно.
«Это я с похмелья,»- сказал он.
При виде Хиса, от которого несло перегаром, музыканты лишь криво усмехнулись. Встретившие его Хиде и Пата чувствовали себя напряженно. Сессия проходила так же, как обычно проходит репетиция концерта. Одна за другой были исполнены песни Х «ENDLESS RAIN”,” SADISTIC DESIRE”, “BLUE BLOOD”, “Standing sex”, “Joker”, и Хис показал уровень игры, близкий к совершенному. После завершения сессии он сказал:
«Сегодня я не смогу дать ответ.»
Потом он сложил бас в футляр и покинул студию. Участники Х поразились его спокойному и естественному поведению. Он не терялся перед лицом таких ярких индивидуальностей, какими были все музыканты Х, и в то же время не выказывал горячего желания стать одним из участником мейджерской рок-группы, достигшей большого успеха.
«Тот человек, который станет новым участником группы, должен не только отлично играть на басу. Ведь нам будет необходимо проводить много времени вместе. Поэтому это должен быть человек, с которым будет вместе хорошо. Иначе нельзя. Думаю, что с Хисом нам будет хорошо.»
Йошики, который постоянно повторял эти слова во время прослушиваний, понравился и внешний вид Хиса. И во время совместной игры не возникало чувства отчуждения. Конечно, и другие музыканты были согласны с мнением Йошики.
Хиде в тот же день позвонил Хису и рассказал о том, какое впечатление осталось у них от сессии:
«Ты нам всем сразу понравился. А тебе как?»
Но Хис ничего не ответил. На следующий день ему предложили официально войти в состав группы, но Хис не спешил принять окончательное решение.
Он дал ответ лишь спустя полмесяца:
«Так как у меня была своя группа, то мне пришлось многое обдумать. Однако первая совместная сессия с Х мне очень понравилась, поэтому я принимаю предложение.»
Серьезная позиция Хиса и его искренние слова еще больше усилили доверие к нему со стороны других участников группы.

После того, как в группе появился новый басист, началась подготовка к переезду в Америку. Наконец-то начала воплощаться в реальность мечта о выходе на мировую арену, возникшая еще в 90 году. И теперь все они были заняты планированием нового этапа. И прежде всего надо было подумать о жилье.
Йошики арендовал особняк в Голливуде. Мебель и интерьер, выдержанные в черных и белых тонах, он подбирал сам. Зеленый сад, просторная гостиная с большим роялем, предназначенный для тренировок гимнастический зал и бассейн, большая спальня и ванная, необходимая для приема друзей и знакомых артистов гостевая комната, гараж на две машины. Спокойный район был еще одним плюсом. Вся атмосфера была благоприятной и для того, чтобы слушать любимую музыку и для того, чтобы сочинять самому.
Йошики лично вел все переговоры с юристами при заключении договора. Еще со времен записи последнего альбома он продолжал занятия ангийским языком и теперь он мог без усилий слушать новости CNN или читать статьи в «Уолл стрит джорнал».

Заключение договора с новой фирмой звукозаписи, совещания с менеджерами заполняли все его время, но сердце его было свободно.

И теперь, когда выход на мировую арену стал таким близким, душу Йошики вновь наполнило волнение, которое он чувствовал во время первых выступлений в лайвхаузах. Что ждет их впереди? Он думал об этом, и грудь его наполнялась радостным ожиданием.

Часто во время бессонных ночей Йошики вдруг вспоминал море возле Татеямы. В конце концов, волны с белыми гребнями, покачиваясь, всегда выносили его к песчаному пляжу И спокойное умиротворение охватывало все тело, прогоняя все страхи и опасения, и даже горькие минуты приступов астмы забывались.

Порой во время бессоницы Йошики вспоминал отца.
«Что бы он сказал, если бы увидел меня сейчас?»
И перед ним вставало лицо отца, сияющее, как тогда, когда он показывал ролс-ройс. Слов было не слышно, но ему и этого было довольно.
Сон приходил лишь вместе с первыми лучами рассвета, заглядывающими в окно.
После непрерывной битвы приходит рассвет.
И Йошики без колебаний верил голосу, звучавшему в его сердце.

Видеоматериалы

Выступление 31 декабря 1991 года на телевидение.

www.megaupload.com/?d=QULNFN5S

Концерт в Токио Доме 6 января 1992 - небольшой отрывок.




А это это видео просто не могу не вставить. Соло Тайджи. Это нечто потрясающее.
Конечно, качество видео плохое. Если кто-нибудь подскажет, где есть файл лучшего качества, буду благодарна. На ютубе указано, что концерт от 4 февраля 1990 года.

@темы: Yoshiki, Перевод

---

Возможно, что кому-то из моих читателей будет интересно!
Курсы японского языка.

community.livejournal.com/ru_nihongo/352461.htm...

---

Всех Наташ - с именинами!
Вы все - замечательные!
Здоровья, радости и удачи всем-всем.

---

Вопрос к знатокам X Japan.
Известно, что в январе 1992 года иксы выступали на Music Station.
У меня информация противоречивая.
У кого-нибудь есть сведения? Или, еще лучше , видеофайл?

@темы: Х Japan